Ruzanna Paranuk: Ulusal Tarzda Günlük Kıyafetler Yaratmalıyız

Ruzanna Paranuk: Ulusal tarzda günlük kıyafetler yaratmak onları korumanın yollarından biridir.

Bugün Adığe (Çerkes) Ulusal Kostümü Günü. Çerkes kıyafetleri, yüzyıllar içerisinde yaratılmıştır ve yalnızca insanların dünya görüşünü yansıtmakla kalmaz, aynı zamanda tarihlerini de anlatır.

“SA”, hem geleneksel hem de modern Çerkes kıyafetleri üzerine çalışan ve ulusal kültür kodunu birleştirmeye çalışan tasarımcı Ruzanna Paranuk ile konuştu.

* Ruzanna, ilk milli elbiseni ya da kostümünü hatırlıyor musun, senin için her şey nerede başladı?

* Her şey bir hobiyle başladı; çocukluğumdan beri bir şeyler dikmeye çalışıyordum. Daha sonra sekizinci sınıfın sonunda muhtemelen bir kesim ve dikiş kulübüne gittim. Öğretmenin yardımıyla diktiğim ilk ürün Çerkez çocuk paltosuydu. Amir'in küçük kardeşi içindi, o zamanlar bir yaşındaydı. Öğretmenimiz çok nitelikliydi; moda tasarımcısı Elena Garazha. Kendisi tutkulu bir insan; bizi yaratım sürecine dahil etti.

Elena bir şeyler yapma, deneme, hatta alışılmadık bir şeyler deneme arzusunu aşıladı. Katıldığımız bazı küçük yarışmalar vardı. Kazanan ben oldum.

* O zamanlar ulusal kostümler mi hazırlıyordunuz?

* Sıradan gündelik kıyafetleri dikmeye başladım ve milli kıyafetlere ilgi duymaya başladım. Daha sonra farklı elbiseler diktim.

En önemli an, annemin bana kırmızı kuşaklı antika gümüş bir önlük vermesiydi. Annem bunu Nana'dan almış ve o da onu gençliğinde giyen büyük büyükannesinden almıştı. Bunu görünce aklıma milli bir elbise dikme fikri geldi. Kıyafeti kırmızı göğüslük ve kemerle kontrast oluşturmak istedim. Ve siyah bir elbise diktim. Bu benim ilk ulusal elbisemdi. Ama aslında şimdi bile buna basit denemez. Mesela babam için bu hâlâ benim favori işim. Elbisenin "çok havalı" olduğunu söylüyor. (Gülüyor.) Belki de hikayem onunla başladığı için. O zamandan beri her yıl ulusal kostüm dünyasına daha da derinlemesine daldım. Ve bir noktada hobiden mesleğe dönüştü.

* Ulusal kostüm tasarımcısı ve usta yapımcısı mesleği şu anda ne ölçüde talep görüyor? Peki ne tür bir takım elbise talep ediliyor?

* Çoğu zaman insanlar ulusal bir gelinlik dikmek için bana başvuruyor. Biliyorsunuz ulusal kostümle uğraşan herkes er ya da geç özellikle gelinlik konusuna gelir. Belki de ulusal olanın insanlar için bazı geleneksel, önemli etkinliklerde talep görmesi nedeniyle. Ve düğün her insanın hayatında önemli, çok güzel bir olaydır.

* İnsanlar daha çok belirli fikirlerle mi geliyor yoksa size tamamen güveniyorlar mı? Genel olarak insan hayatındaki en önemli kıyafeti nasıl yaratır?

* Kesin olarak cevap vermek zor - farklı şekillerde oluyor. Ulusal bir düğün kostümü oluşturmak her zaman çok bireysel bir süreçtir. Bazen müşteri tam olarak ne istediğini bilir. Ancak bu durumda bile ustanın tavsiyesi hala çok önemlidir. Bazen bir kişi bana gelir ve şöyle der: "Gördüğünüz gibi istediğinizi yapın - genel olarak her şeyi."

* Bunlar muhtemelen erkekler...

- Hayır. Daha geçen gün böyle bir gelinim oldu. Tanıştık ve şöyle dedi: "Sana her konuda güveniyorum, sadece bende ne görüyorsan onu yap." Son zamanlarda bu türden daha fazla müşteri alıyorum. Bu gerçekten harika. Çünkü insanlar size bir tasarımcı, bir zanaatkar olarak güveniyor.

* Ulusal düğün modasında artık herhangi bir trend var mı, yoksa herkes geleneksel klasiklere sıkı sıkıya bağlı mı kalıyor?

* Elbette bir yanda yüzyıllar boyunca geliştirilen çözümler var. Ve milli bir elbise dikerseniz onlara yakışır. Öte yandan, her zaman kendimize ait, bireysel bir şeyler katıyoruz. Bu nedenle elbette trendler var. Bunları fark ediyorum ve bu trendleri belirleyenlerin biz olmamız da harika. Bir şeyi başarılı bir şekilde yaptınız ve başkalarının da bunu fark ettiğini görüyorsunuz. Yani evet, belli bir modanın izi sürülebilir.

Ve bazen yeni bir şey ortaya çıkarmak için eski bir şeye dönüp oradan ilham almanız gerekir. Şimdi size bir örnek göstereceğim (tasarımcı çalışmalarından birini gösteriyor - bağcıklı bir elbise ve ardından bir kitaptan eski bir fotoğraf gösteriyor): görüyorsunuz, bu tarihi bir fotoğraf. Burada Çerkes kadını aynı bağcıklara sahip bir elbise giyiyor. Ondan ilham aldım. Burada bir toka var. Aynı şeyi ustayla da yaptık, bir yenilik daha. Ve bunun bir yeniden yapım olduğunu söyleyemezsiniz. Çoğu zaman, daha önce şu ya da bu şekilde var olan unsurlar ve süslemeler kullanılır.

* Peki bugünden bahsedecek olursak, bir özellik, bir detay, bir tarz var mı?

* Ulusal olana biraz Avrupalıyı karıştırın. (Gülüyor.) Çalışmalarımda öyle bir an var ki. Diyelim ki burada (başka bir elbiseyi gösteriyor, gadget'taki eserlerinin yer aldığı galeride geziniyor) Chantilly dantelini kullanıyorum, bizim için daha geleneksel olan kumaşlarla "arkadaş oluyor".

* Dantel ve kadife tıpkı kraliyet ailesine benziyor...

* Evet, elbisedeki kombin başarılı oldu. Ama burada metal var... Burada Asya Eutykh'in aksesuarlarını kullandım. Bunlar, takılan kolyeler.

* Renge gelince. Günümüzde ulusal gelinliklerin çoğu -bu sizin standınızdan bile görülebiliyor- çoğunlukla beyaz veya krem rengi. Ama geleneksel olarak Çerkes kadınları beyazlarla evlenmiyor muydu?

* Doğru, geleneksel renk beyaz değil, daha koyu tonlardır. En çok kullanılanlar bordo, yeşil, mavi ve kahverengi renklerde kadife ve kalın ipekti. Ve bu arada, son zamanlarda bu tür “renkli” elbiseler de sıklıkla sipariş ediliyor. Mesela dün gelinim gri-mavi giymişti.

* Görünümüni, özel istekleri dikkate alarak belirli bir müşteri için ulusal bir elbise yaratırsınız - bu çok zaman ve emek gerektirir. Ve kutlamanın ardından kişi kıyafetini yanınıza bırakıyor ve kiralamaya gidiyor. Bir usta olarak gücenme misiniz?

* Evet, kiralık elbiselerimin çoğu belirli bir müşteri için ayrı ayrı dikildi. Ancak bu kıyafetlerin kalması hiç de utanç verici değil. Hatta muhtemelen tam tersi de oluyor: Yaratıcılığımı onlara aktarıyorum ve onlar benimle kalıyor.

* İlkbaharda, sizin de belirttiğiniz gibi ulusal kültürel koda dayanan modern elbise koleksiyonunuzu sundunuz. Yaratılış fikri nasıl ortaya çıktı?

* Artık genel olarak ulusal kimliğimizi vurgulayacak gündelik giyime daha fazla ağırlık vermeye çalışıyorum. Bana öyle geliyor ki bu aynı zamanda onu korumanın yollarından biri. Sonuçta, her gün ulusal bir kostüm giymiyorsunuz - çünkü bu elbiseler karmaşık, çok katmanlı ve el işlemelerinin miktarı nedeniyle pahalı. Yani, daha önce de söylediğim gibi, böyle bir kıyafet sadece özel durum içindir. Ancak modern yaşamın ritminin gerektirdiği tüm gereksinimleri karşılayan gündelik kıyafetlerin de olması gerektiğine inanıyorum. Bu fikri koleksiyonumda uygulamaya çalıştım.

Başlangıçta herhangi bir isim vermedim ve özel bir tasarım planlamadım. Daha sonra Aslan Tlebzu ve ben kendiliğinden böyle bir işbirliği kurmaya ve Fashion show adını verdiğimiz Maykop'ta ortak bir etkinlik düzenlemeye karar verdik. İyi bir organizatörüm ama yönetmen değilim ve bu kadar büyük ölçekli etkinlikleri organize etme deneyimim yoktu. Aslan bu görevi üstlendi. Gösterimiz Nisan ayı başında Cumhuriyet Sanat Galerisi'nde gerçekleşti ve salonun kapasitesi kadar konuğu bir araya getirdi. Etkinlik çok başarılıydı ve koleksiyon pek çok olumlu geri bildirim aldı.

* Bilmeyenler için bize koleksiyonunuzdan bahsedin. Nedir, konsepti nedir?

* Koleksiyonum elbiseler, askılı elbiseler, pantolon takımlar, etekler ve kaftanlardan oluşuyor. Bir kişinin kendini rahat hissetmesini ve aynı zamanda günlük yaşamda benzersiz görünmesini istedim.

Kim ne derse desin kot pantolon ve tişörtler evrensel değildir. Bütün insanlar aynı görünmek istemez. Kendimizi ifade etmemiz, ulusal kültür kodumuzu ortaya koymamız gerekiyor. Ve kıyafetlerde de. Bu nedenle tasarımcıların görevi bu kodu korumaktır.

— Bunu nasıl başardınız? Tam olarak planladığınız gibi mi oldu?

— Evet, bu giyim eşyaları evrenseldir. Altına hem topuklu ayakkabı hem de spor ayakkabılarınızı rahatlıkla giyebilirsiniz. Farklı setlerdeki öğeler birbiriyle birleştirilir. Diyelim ki etek artı kaftan, askılı elbise artı pantolon - her şey birbiriyle kombinlenebilir. Yani neyin neyle, nasıl giyileceği konusunda pek çok çeşitlilik vardı. Ayrıca daha fazla aksesuar. Renk şeması da bunun için çalışıyor. Sakin ve aynı zamanda klasik - siyah, beyaz ve gri - seçildi. Bence çok otantik görünüyor. Ayrıca bazı giyim eşyaları dönüştürülebilir nitelikte. Mesela bunun için bir elbise ve kol kolyesi var. Kolye uçları birbirine bağlıdır ve bunları ayrı ayrı eşarp olarak, hatta bir paltonun altına takabilir veya sadece kot pantolonla giyebilirsiniz. Yani koleksiyondaki her ürün kesinlikle “giyilebilir”. Ve bir şey daha: takımlar çoğunlukla örme kumaştan oluşuyor, bu da onları çok rahat kılıyor.

* Triko, ulusal bir kostüm için çok sıra dışı...

* Evet, ulusal kostüm oldukça yapılandırılmıştır. Kumaşları şekli koruduğu için geleneksel olarak yoğundur. Öyle ki, figürü “esaret altında” tutan bazı kaftanlar ve korseler var. Triko ise tam tersine oldukça “görkemli” bir kumaştır. Ev giyiminde kullanılır. Bu yüzden koleksiyonumu rahat ettirmek istedim.

* Şeklini korumayan kumaş ile aplikler gibi ulusal bir süsü birleştirmeyi nasıl başardınız - sonuçta bunlar genellikle "ağır" unsurlardır?

* Yakından bakarsanız buradaki aplik de trikodan yapılmış. Takım elbisenin tam tersi. Bu arada kontrastsız olanı da var. Tek renkli setler vardı. Artık burada değiller; sökülmüşler. Ben de onları gerçekten seviyorum. Benim ve müşterilerimin zevklerinin örtüşmesi çok hoş. Çoğu zaman başka bölgelerden kızlar bana yazıyor. Çalışmalarımı sosyal ağlarda görüyorlar ve ilgilenmeye başlıyorlar.

* Kostümlerinizin diğer milletlerin temsilcileri tarafından sıklıkla giyildiği oluyor mu?

* Oluyor. Ve oldukça sık. Modern bir koleksiyondan bahsediyorsak ana müşterilerim Moskova'da. Rus kızları zevkle sipariş veriyor ve giyiyor. Gürcüler. Dağıstan'dan. Evet, bugün milliyeti Ermeni olan bir kız benden bu koleksiyondan bir parça sipariş etti.

* Ortalama müşterinizin kim olduğunu analiz etmediniz mi?

* Modern bir koleksiyon alırlarsa yaş ya da ulusal sınır kalmıyor. Eğer bir gelinlikse, çoğunlukla genç kızlar - cumhuriyetin bölgelerinden, Karaçay-Çerkesya'dan, Kabardey-Balkar'dan, Maykop sakinleri. Petersburg'da ya da Moskova'da evlenen kızlarımız var. Evet, ülkenin farklı şehirlerinde...

— İlginç bir coğrafya olduğu ortaya çıktı. Elbisenizin gittiği en uzak veya beklenmedik noktayı hatırlayabiliyor musunuz?

* Sanırım evet. (Gülüyor.) Mesela bir elbise Almanya'nın Frankfurt am Main kentine gitti. Bir Adığe kızı sipariş etti. Norveç'e bir spariş vardı. Bir kadın kızı için ABD'den sipariş verdi. İtalya'ya iki ulusal kostüm gönderildi. Daha sonra İtalyanların duygusal olarak nasıl tepki verdiklerini, ne tür iltifatlar yaptıklarını, hatta yoldan geçenlerin adamlarla fotoğraf çektirdiklerini bile yazdılar. Bana öyle geliyor ki her insan işine böyle bir tepkiden memnun kalacak. Tabii bu beni sevindirdi.

* Böyle bir tepki gördüğünüzde çalışmaya ve yaratmaya devam etmek istediğiniz açık. Uzun vadeli planlarınız var mı, nereye gitmek istiyorsunuz, ne için çabalayacaksınız?

* Henüz bir yol haritası çıkarmadım. (Gülüyor.) Ama bunun sınırı olmadığını anlıyorum. Hala bunu nasıl doğru bir şekilde yapacağımı düşünüyorum. Hacimleri artırmak için daha fazla kişinin hakkınızda bilgi sahibi olmasını sağlamanız gerekir. İdeal olarak kendime ait geniş bir yaratıcı alan yaratmak isterim.

* Yakın gelecekte ulusal kostümün modern moda dünyasında nasıl bir yeri olacak?

— Dünya o kadar çok yönlü ki, dünya üzerinde pek çok millet, pek çok farklı inanç var ve herkesin tam bir küreselleşmeye ihtiyacı yok. Kim ne derse desin kot pantolon ve tişörtler evrensel değildir. Bütün insanlar aynı görünmek istemez. Kendimizi ifade etmemiz, ulusal kültür kodumuzu ortaya koymamız gerekiyor. Ve kıyafetlerde de. Bu nedenle tasarımcıların görevi bu kodu korumaktır. Ve mümkünse atalarımızdan miras kalan mirası çoğaltmak, yüzyıllar boyunca gelişen kabul edilebilir çerçevede çeşitlemelerini yaratmak. Ve Adige ulusal kostümü, halkımızın niteliklerini yansıtan, belirtilen tüm gereklilikleri yaşamalı ve karşılamalıdır. Bu şekilde köklerimiz ve atalarımızla iletişim halinde olmaya ve kendimizi hissetmeye devam ediyoruz.

Elena YUSEF